Arkadiusz Żarek

saksofonista, magister sztuki, pedagog.

Arkadiusz Żarek to mgr sztuki, saksofonista, pedagog i dyplomowany nauczyciel. Ukończył Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny Akademii Muzycznej Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie saksofonu Krzysztofa Herdera. Oprócz muzyki jazzowej jest również wykonawcą muzyki klasycznej i współczesnej. Należy między innymi do Big Bandu działającego pod egidą Mińskiego Towarzystwa Muzycznego.

Zafascynowany muzyka elektroniczną, jako ,,A Rec Sax” eksperymentuje muzycznie łącząc klubowe brzmienia z instrumentami akustycznymi. Współpracuje z wieloma didżejami, m.in. w duecie znanym jako Cuareba. Zapraszany jest do większości klubów na terenie całego kraju, grając różnorodne imprezy klubowe. Obecnie jest rezydentem Opera Club w Warszawie oraz klubu Bed Room w Łodzi.

Arkadiusz Żarek posiada wiele lat doświadczenia w nauczaniu – jako pedagog praktykę zdobywał prowadząc zajęcia w wielu szkołach muzycznych na Mazowszu. Jak sam mówi, pracuje w szkołach muzycznych przede wszystkim dla idei. Czerpie satysfakcję z pracy pedagogicznej, polegającej na zarażaniu pasją do muzyki oraz kształtowaniu osobowości artystycznych młodych ludzi. W szkole muzycznej w Wyszkowie Arkadiusz uczy gry na saksofonie.

STARS FROM THE FUTURE

Przedstawiamy Państwu nowy projekt muzyczny STARS FROM THE FUTURE łączący muzykę mechaniczną z wokalem i saksofonem na żywo.

• Muzykę mechaniczną zarówno podczas występów, jak i w przerwach zapewni Państwu jeden z najbardziej znanych DJ-ów, grających elektroniczną muzykę taneczną w prestiżowych klubach Polski i Europy – Nobis.
• Wokalistką w projekcie jest Laura Godziejewska , do tej pory bardziej rozpoznawalna, jako wokalistka jazzowa z aksamitnym, wokalem o ciemnym, soulowym brzmieniu.
• Laura jednak już w 2015 roku rozpoczęła przygodę z produkcją muzyki elektronicznej, której efektem jest między innymi Singiel TAM , wydany przez wytwórnię KAYAH w 2019 roku.
• Na saksofonie gra utalentowany, doświadczony muzyk sesyjny i kompozytor – Marcin Gańko, który współpracował przy nagrywaniach płyt muzyków Polskiej Sceny, jak Kora, Ania Dąbrowska, Natalia Kukulska, Natalia przybysz, Ania Rusowicz, Smolik, Reinaldo Ceballo, Maryla Rodowicz, Edyta Bartosiewicz, Georgina Tarasiuk, Maria Sadowska, Iza Kowalewska, Marcin Olak, Robert Osama i innych równie wspaniałych artystów. Jest również kompozytorem lub wykonawcą muzycznym filmów i spektakli polskich./
• lub Arkadiusz Żarek – saksofonista, magister sztuki, pedagog. Ukończył Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny Akademii Muzycznej Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie saksofonu Krzysztofa Herdera. Oprócz muzyki jazzowej jest również wykonawcą muzyki klasycznej i współczesnej.

Marcin Gańko

Marcin Gańko

Filmografia

Varia

• 2021 KOTEK MAMROTEK Piosenka: KOTEK MAMROTEK – Wykonanie (flet)

Laula Godziejewska

Laura Godziejewska

Laura to wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka i producent muzyczny. Absolwentka szkoły I stopnia (fortepian) oraz studia wokalnego. Brała udział w konkursach m.in.: Mufka, Niemen Non Stop 2012 I miejsce w kategorii utwór własny z piosenką “The Place” oraz na Złotej Tarce (festiwal jazzowy) 2017.

Na co dzień występuje w akustycznych składach oraz ze swoim jazz band’em. W 2015 roku rozpoczęła przygodę z produkcją muzyki elektronicznej. W 2016 roku powstał teledysk do singla FAR AWAY, o którego premierze można było usłyszeć m.in. w Radiu Czwórka. Muzyka jaką tworzy to mieszanka ambitnego popu, chillout’u oraz brzmień lat 80. Obecnie nagrywa teledysk do kolejnego singla pt. TAM, który miał swoją premierę w audycji Salon Polski – Martyny Wojciechowskiej w radiu Chilli Zet.to piękna, jazzowa wokalistka o ciemnym, soulowym wokalu. Na co dzień występuje z formacją Laura Jazz Band, z którą prezentuje wytrawną mieszankę jazzu, rasowego bluesa, swingu oraz niekiedy popu i soulu. Całości towarzyszą subtelne dźwięki pianina, kontrabasu oraz perkusji a w repertuarze znajdują się standardy jazzowe oraz znane światowej sławy hity popowe w swingujących aranżacjach.

SNAKE – Tomasz Kamiński

Gitarzysta, kompozytor i producent muzyczny. Wieloletni członek Golden Life, jednego z najpopularniejszych polskich zespołów rockowych.
Oprócz współtworzenia Soundfire był również gitarzystą koncertowego zespołu Doroty „Dody” Rabczewskiej.

Tomasz jest kompozytorem muzyki filmowej, programów telewizyjnych i reklam.

Tworzył lub współtworzył muzykę między innymi dla Shape of Art, Polonia 24, Studio Lotto, do programów telewizyjnych „Dom Marzeń”, „Tacy byliśmy”, „Pamiętam to” oraz do filmów „Przygody Inżyniera Walczaka. Zemsta dr. La Morte”, reż. Artur Tomczak, „Człowiek ze złotym obiektywem”, reż. Tomasz Radziemski, „Segment’ 76”, reż. Oskar Kaszyński.

Jego muzykę możemy usłyszeć również w reklamach dla „Studio Panika”, „Sony Xperia”, „Nordea Bank”, „Zaczęło się w Gdańsku”, „Ergo Arena”, „Kronika 35 Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni”, „Kronika budowy stadionu w Gdańsku”, „Przepis na Sopot”, „Galeon 700 Raptor”.

Zapraszamy również do zapoznania się z projektem: Olga Barej & Soundfire

OLGA BAREJ & Soundfire

Zapraszamy do zapoznania się z nowatorską formą przekazu artystycznego, jakim jest połączenie didżejskiej muzyki mechanicznej z wokalem i gitarą na żywo.

OLGA BAREJ

Finalistka X Factor, laureatką programu TVP Szansa Na Sukces oraz  Voice Of Poland w którym doszła do etapu LIVE. Koncertuje w kraju i za granicą

NOBIS
DJ, producent oraz animator sceny klubowej.
Miksował razem z największymi międzynarodowymi gwiazdami.
Na początku lat 2000 jego autorski projekt „Sonic Trip” tworzył grunt pod powstającą wówczas polską scenę muzyki „Drum’n’Bass” i „House”.
Obecnie jest jednym z najbardziej znanych DJ-ów, grających elektroniczną muzykę taneczną w prestiżowych klubach Polski i Europy.

SNAKE
Gitarzysta, kompozytor i producent muzyczny. Wieloletni członek Golden Life, jednego z najpopularniejszych polskich zespołów rockowych.
Aktualnie oprócz współtworzenia Soundfire jest również gitarzystą koncertowego zespołu Doroty „Dody” Rabczewskiej.

Ada Patłaszyńska

Kariera Adrianny Patłaszyńskiej rozpoczęła się w wieku 7 lat w Studiu Tańca Duet. Pierwszy indywidualny tytuł Mistrza Polski Ada zdobyła w 2004 roku we Wrocławiu wygrywając w kategorii solistek Disco Dance do lat 11. W tym samym roku Adianna zdobyła drugie miejsce na Mistrzostwach Europy w Słowacji, w którym rok później zajęła już miejsce pierwsze.

W 2005 roku Ada została wybrana na polska ambasadorkę londyńskiej firmy SUPADANCE.

W 2006 roku Tancerka zdecydowała się rozpocząć taniec w stylach Jazz, Contemporary oraz Modern.

Od 2006 roku do końca jej amatorskiej kariery w roku 2013 Ada była Mistrzem Polski w stylach Jazz i Modern.

W 2007 roku, w wieku 13 lat wystąpiła w głównym składzie formacji Caro Dance na Mistrzostwach Świata w Nowym Jorku, gdzie zdobyła z grupą dwa złote medale, zarówno w kategorii Jazz, jak i Modern. Jako solistka na tym samych mistrzostwach zdobyła miejsce 3 w kategorii solistek Modern.

W 2008 roku w Oslo w Norwegii zdobyła dwa indywidualne tytuły Mistrza Świata, a z formacją Caro Dance powtórzyła sukcesy z 2007 roku.

Adrianna Patłaszyńska w 2009 roku została okrzyknięta najlepszą polska tancerką lat 2006-2009 według Polskiej Federacji Tańca.

W latach 2010 oraz 2011 Ada wygrała podwójne Mistrzostwo Świata w stylach Modern i Jazz.

W roku 2013 wystąpiła w telewizyjnym programie Gat To Dance, emitowanym przez telewizję POLSAT, gdzie doszła do finału.

www.adriannapatlaszynska.com/pol

OFERTA ŚWIĄTECZNA YOVEE ART

ŚWIĘTA Z IMPRESARIATEM ARTYSTYCZNYM YOVEE ART
Jowita Jakubisiak jowita@yoveeart.pl

O imprezie bożonarodzeniowej dla swoich klientów lub pracowników pomyślcie Państwo już teraz.

Koncerty realizujemy zarówno stacjonarnie, jak i online.
W naszej ofercie znajdziecie Państwo wiele propozycji muzycznego tła tego wydarzenia z repertuarem świątecznym – od solistów instrumentalnych i wokalnych, przez duety, trio, kwartety.

POLECAMY:

 LAURA GODZIEJEWSKA w akompaniamencie zespołu.

Laura to wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka i producent muzyczny.

Absolwentka szkoły I stopnia (fortepian) oraz studia wokalnego. Brała udział w konkursach m.in.: Mufka, Niemen Non Stop 2012 I miejsce w kategorii utwór własny z piosenką “The Place” oraz na Złotej Tarce (festiwal jazzowy) 2017.

****************************************************************************************************

OLGA BAREJ

Olga jest finalistką X Factor, laureatką programu TVP Szansa Na Sukces

Doświadczenie sceniczne zdobywała na deskach filharmonii, występując z chórem i orkiestrą symfoniczną na koncertach i prestiżowych festiwalach. Ma na swoim muzycznym koncie współpracę i nagrania z zespołami rockowymi, etno-folkowymi oraz wykonującymi muzykę soul i gospel. Nagrywa również dubbing piosenek do bajek dla dzieci, emitowanych w telewizji. Olga pracuje również jako modelka oraz występuje w reklamach telewizyjnych. Śpiewa dużo i często, głównie takie gatunki jak pop, soul, funky i jazz. Występuje na eventach i bankietach wykonując światowe standardy jazzowe. Czasami ma także okazję występować z własnym programem wokalnym, gdzie łączy współczesny rozrywkowy repertuar z brzmieniem tradycyjnych instrumentów – gitary, akordeonu, skrzypiec i bębnów.

NIKA BAND

Nika Lubowicz – wokalistka, pianistka, absolwentka Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach oraz Podyplomowego Studium Jazzu im. H. Majewskiego w Warszawie. Współpracuje z wieloma czołowymi muzykami polskiej sceny, m.in. Andrzejem Jagodzińskim, Wojciechem Pulcynem, Marcinem Ułanowskim, Marcinem Murawskim, a także z takimi zespołami jak Big Band „Akwarium”, czy Atom String Quartet. Swoich muzycznych inspiracji nie ogranicza tylko do jednego gatunku, interesuje się każdym wartościowym rodzajem muzyki. Od szóstego roku życia występuje na scenie, jest laureatką wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów wokalnych, m.in.

Dreaming Ukulele

Dreaming Ukulele – przez publiczność nazywani dżentelmenami swingu, to nowa formacja na rynku muzycznym, jednak tworzą ją muzycy o dużym dorobku artystycznym, laureaci wielu nagród muzycznych i stali bywalcy klubów jazzowych. Ich wysoka kultura muzyczna i pasja z jaką grają sprawia, że publiczność opuszcza sale koncertową nucąc usłyszane melodie długo pozostając w klimacie „marzącego ukulele”.
wersja intstrumentalna:

• Robert Gawron – ukulele
• Tomek Wilczyński – kontrabas
• Artur Mickiewicz – cajon

wersja z wokalem:

• Marzena Słowik – wokal
• Robert Gawron – ukulele
• Tomek Wilczyński – kontrabas
• Artur Mickiewicz – cajon

Utwory świateczne:

Jezus malusieńki

White Christmas

Robert Gawron – gitarzysta, bandżysta, ukulelista – miłośnik instrumentów strunowych; nauczyciel gry. Edukację muzyczną rozpoczął we wrocławskiej szkole muzycznej im. G. Bacewicz w klasie gitary klasycznej następnie uczył się gry w stylu flamenco u takich mistrzów jak Diego Cortes, Jesus el Guardia, Francisco Manuel Diaz. Jest solistą założonej przez siebie w 1995 roku grupy flamenco Sueño Andaluz, z którą odnosząc sukcesy wiele koncertuje w kraju i za granicą. Na stałe współpracuje także z jazzowymi
grupami The Banjo Rag i Dixie Tiger’s Band, z którą w 2008 roku na festiwalu Old Jazz Meeting zdobył prestiżową nagrodę Złota Tarka. Był dwukrotnie zaproszony do wykonania koncertów w cyklu „Jazz za kratami”. W 2015r. był zaproszony do wykonania Błękinej Rapsodii G. Gershwina przez Polską Filharmonię Kameralną Sopot (fortepian – Leszek Możdżer) na scenie Opery
Leśnej. Od 2006 roku gra na gitarze, banjo, lutni oud i ukulele w undergroundowym zespole Projekt Volodia, z którym nagrał dwie płyty.
Ukulele z czasem stało się jego pasją. Fascynacja tym instrumentem doprowadziła do przygotowania programu koncertowego z muzyką hawajską, latynoską i jazzową, do którego opracował najpopularniejsze standardy i evergreeny lat 20-tych i 30-tych XXw. W brzmieniu i sposobie gry można odnaleźć inspiracje zaczerpnięte od takich muzyków jak Herb Ohta San, Abe Lagrimas, Benny Chong, którzy istotnie wpłynęli na rozwój jego własnego stylu.
Niektóre z jego aranżacji ukazały się też nakładem wydawnictwa Absonic pt. „Słoneczne rytmy na ukulele” i „Flamenco Ukulele”.

Tomasz Wilczyński – kontrabasista i gitarzysta basowy. Koncertuje i nagrywa zarówno z muzykami rozrywkowymi jak i jazzowymi. Debiutował w latach osiemdziesiątych w zespole Kuby Stankiewicza. Razem z tym zespołem był laureatem Złotej Tarki 86. Jako muzyk sesyjny współpracował ze studiem Polskiego Radia we Wrocławiu, brał udział w nagraniach muzyki do wielu
spektakli teatralnych. Akompaniował uczestnikom Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Współpraca muzyczna z Teatrem Współczesnym i Teatrem Polskim we Wrocławiu zaowocowała wydaniem płyty „Brecht”, na której śpiewa Wojciech Kościelniak. Nagrania radiowe, koncerty w Polsce jak i za granicą to wynik współpracy Tomka z zespołem „Why Not” w latach 90-tych, w którym
obok pianisty Jarka Małysa śpiewała Iza Zając. Świetnie się czuje grając w małych składach, jak i w dużych zespołach, świadczyć może o tym współpraca z orkiestrą „Big Warsaw Band” Stanisława Fiałkowskiego. Nagrał wiele płyt z zespołem „Nestor Band” Tadeusza Nestorowicza, w którym grali znani jazzowi muzycy, między innymi: saksofoniści Adam Wendt, Jerzy Główczewski, trębacz Adam Kawończyk i pianista Jerzy Kaczmarek. W ostatnich latach grał z gitarzystą Januszem Konefałem w zespołach: „Conevka Band”, „Standrad Trio” i „Connected Guitars”. Grał ze znanym saksofonistą Piotrem Baronem obok którego skład zespołu dopełniali: Marek Markowski-p i Artur Mickiewicz-dr. Pracował w Teatrze Muzycznym „Capitol” we Wrocławiu jako kontrabasista w przedstawieniach „Skrzypek na dachu”, „My Fair Lady” oraz „SCAT” do którego muzykę napisał Leszek Możdżer.
Koncertował w Japonii ze znakomitymi japońskimi muzykami jazzowymi: Hiro Tsunoda-dr., Masahiro Sayama-p., Naoko Takahashi-voc. oraz w trio z tureckim pianistą Naki Atamanem.

Artur Mickiewicz – korzenie muzyczne i serce Artura Mickiewicza tkwią w jazzie. Ale gatunki inne takie jak blues, rock, muzyka etniczna nie są mu obce i gra je z wielką pasją. Swoją przygodę z muzyką rozpoczął w zespole Piotra Barona „Jazzgot” w 1978 r. Rok później zespół zdobywa wyróżnienie na festiwalu Jazz nad Odrą. Z zespołem „Teddy Bear” (Tadeusz Golachowski leader ,as. Bogdan Grudner p. Grzegorz Szymkowiak b. Jacek Sobek dr.) w 1984r. zdobywa nagrodę Grand Prix na festiwalu Jazz nad Odrą zostaje
zaproszony i koncertuje na festiwalu Nancy Jazz Pulsation we Francji, w klubach Paryża, odbywa trasę koncertową po Niemczech ,występuje na festiwalu Jazz Jamboree. Z formacjami „Head office” i „Stop Time” uczestniczy w Jazz Juniors. Z big bandem Bronisława Grodzickiego jak i w zespole „Head office” daje koncert Artyści dla Rzeczypospolitej na deskach teatru Polskiego we Wrocławiu rejestrowany przez TVP. Następnie współtworzy zespoły „Why Not”, „Sunrise”, „Haust” rockowo –jazzową formację Janusza Kuli. Współpracował z Eliezerem Mizrachi przy realizacji projektu muzyki etnicznej.

Marzena Słowik – wokalistka i kompozytorka. Nie ogranicza się do jednego gatunku muzyki. Czerpie inspirację z jazzu, poprzez soul, szeroko pojętą muzykę elektroniczną na rdzennych brzmieniach etno kończąc. Ukończyła pierwszy stopień szkoły muzycznej na fortepianie. Jest absolwentką wokalistyki Wydziału Jazzu i Muzyki Estradowej w Nysie. Jej muzyczną świadomość ukształtowało obcowanie z ludźmi ze świata muzyki, pobierała lekcje m.in. u Anny Serafińskiej, Elżbiety Zapendowskiej i Grażyny Łobaszewskiej. Aktualnie gra na fortepianie i śpiewa w autorskim zespole Quipu, łączącym muzykę jazzową z islandzkim folkiem, wykorzystującym również instrumenty etniczne i smyczkowe. Ponadto udziela się w innych projektach, była wokalistką zespołu Funky Fish i elektronicznego projektu okołojazzowego – Mirror Code, a także częścią jazzowego trio grającego bossa nova i sambę.

Projekt SOUNDFIRE

SOUNDFIRE, to projekt łączący w sobie didżejską muzykę mechaniczną z instrumentami na żywo.

Koncerty Soundfire to imprezy typu „live act”, podczas których dj-skie miksy utworów własnych oraz największych hitów muzyki
klubowej, pop i rock uzupełniają instrumenty dogrywane na żywo.
Dotychczas Soundfire można było zobaczyć na Festiwalach Muzycznych:  „Karlskrona 2014”, „Freedom Cover Festiwal 2013” i innych, Pokazach Mody: „FashionPhilosophy Fashion Week Poland 2014”, „Amber Gold 2015”, „Triumph International 2016 Collection” i innych.

SKŁAD BAZOWY:

NOBIS
DJ, producent oraz animator sceny klubowej.
Miksował razem z największymi międzynarodowymi gwiazdami.
Na początku lat 2000 jego autorski projekt „Sonic Trip” tworzył grunt pod powstającą wówczas polską scenę muzyki „Drum’n’Bass” i „House”.
Obecnie jest jednym z najbardziej znanych DJ-ów, grających elektroniczną muzykę taneczną w prestiżowych klubach Polski i Europy.

SNAKE
Gitarzysta, kompozytor i producent muzyczny. Wieloletni członek Golden Life, jednego z najpopularniejszych polskich zespołów rockowych.
Aktualnie oprócz współtworzenia Soundfire jest również gitarzystą koncertowego zespołu Doroty „Dody” Rabczewskiej.

NOSEK
Perkusista, wokalista i producent muzyczny. Popularność zdobył będąc członkiem i współtwórcą zespołu Blenders, którego piosenki wielokrotnie zdobywały listy przebojów. Obecnie jest wziętym muzykiem sesyjnym, kompozytorem i producentem muzycznym, który oprócz Soundfire współpracuje też z czołówką polskiej i europejskiej sceny muzycznej.

Do projektu zapraszani są również wokaliści – między innymi Olga Barej